““品茗话浅绛”论坛暨浅绛彩瓷藏品展”

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【中华时报/中华信息通讯社】9月23日，由广州市书画艺术鉴赏交流学会、广州地区出版物信息从业者协会和广州花地湾古游城主办的“瓷器上的中国文人书画”展开幕，举办“品茗谈浅江”论坛。

美丽的浅绛彩瓷(程门、金品卿、王少维、任焕章、俞子明、许品衡、汪友棠等清末民初浅绛彩名家作品)，携带着昔日的荣光，登上广州花地湾古游城。 届时，包括中国收藏家协会会员、广州市书画艺术鉴赏交流学会副会长、广州地区出版物信息从业者协会老会长、《瓷器上的中国文人书画》作者程浩等在内的30多位浅江彩专家、文博专家等齐聚花地湾，观赏近距离传世艺术，还“品茗话浅江”、现场 展期为9月23日至30日，为期7天。

▲李子乔(梦丹)浅降彩山水人物纹方瓶光绪

据说中国瓷器的迅速发展史上曾经出现过三次高峰。 第一次高峰以唐、五代柴窑、越窑(秘色瓷)及宋代汝、官、哥、钧、定窑瓷为标志。 第二个高峰以元代青花、釉里红瓷为标志。 第三个高峰以明清官窑瓷器(包括釉瓷)为指标。 专家表示，如果有第四个高峰，可能必须以晚清至民国时期的浅江彩瓷、新粉彩瓷、醴陵釉下彩瓷为标志。

▲《天池石壁图》黄公望

“浅江”一词来源于中国山水画，是指用水墨画轮廓，稍有裂痕，以淡秋葵、花青为主要渲染的山水画，起源于元代。 那个画家的代表人物是黄公望。 浅江彩画家追求的是色彩单薄、画意幽远的艺术风格。 其主题题材广泛、品种繁多、技法多变，无固定形式的画风写实、率直的诗，韵味无穷。 浅江彩瓷的画要么雅逸安静，要么内敛暗示，要么热情豪爽，要么刚健洒脱，享受着优美的艺术。

浅江彩——这种瓷器的中国文人书画，随着岁月的流逝，许多专家都把目光投向了它，将其称为“瓷器中国书画迅速发展为高峰时期的产物”、“浅江彩瓷器是瓷器、国画、诗词、书法、篆刻五种最具中国化和书写氛围的艺术。

▲浅降彩瓷

▲浅绛彩瓷画展开图