“陈小奇词曲作品学术研讨会北京举行”

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【中华时报/中华信息通讯社】24日晚“陈小奇经典词曲北京音乐会”在北京举行后，25日下午，由中国共产党广东省委推进部立项指导，广东省文学艺术界联合会、广州市委推进部、中国音乐家协会流行音乐学会、中国音乐文学学会主办的陈小奇词曲学术作品 在当天的研讨会上，金兆钧、宋小明、洪楚平、王立平、陈晓光、付林、甲丁、陈平原、朱海、彭玉平、李炜、曾晓辉、高翔、李广平、朱小奇等音乐界和文化界的专家齐聚一堂，陈小奇的

在陈小奇的职业生涯中，他的《波涛声依然》《哥哥你好》《我不想说》《九女儿红》等流行金曲反馈到养育他的广东大地，多维度展现了他作为中国最早流行音乐工作者的艺术造诣 陈小奇创作的流行歌曲中，有相当一部分作品折射出中国古诗的韵味，这也是当天研讨会上专家热议的焦点。

许多专家认为，陈小奇开创了内地“中国风”流行歌曲创作的先河。 他以其极其丰富的中国文化基础的歌词和旋律，为我们创造了唐诗宋词的意境和具有现代人文意识的歌曲世界。 他的笔下，流淌着空灵婉优美的歌词，和中国水墨画一样古老而有生命的民族旋律。

中国文联理论研究室主任庞井君认为，陈小奇的作品具有“儒家清新的精神气质、自由自然的艺术内涵”。 北京大学教授陈平原说，陈小奇的作品借鉴了古典诗词的意境和韵味，但与现代汉语的优势和现代人的思潮联系得很好。

着名作词家王晓岭将《海浪的声音依然》为代表的作品风格命名为“新古典主义中国风”。 据他所说，这种风格之所以经久不衰，是因为不断进化，追求创新的快速发展。 现在出现了“卷珠帘”等受大众欢迎的“中国风”歌曲。 从某种意义上说，陈小奇开创的“中国风”流行歌曲的传承与快速发展，让更年轻一代的中国观众重新认识到了中国音乐的无限魅力。

“为什么《中国诗词大会》那么受欢迎？ 因为唤醒了沉睡已久的群众的诗心”，中山大学中文系主任彭玉平认为，每个人都有“诗心”，高质量的文化也有必要被唤醒。 否则，再好的文化也会沉睡吧。 “陈小奇的歌词中，包含着从以前流传下来的礼敬和由此带来的使命感和责任感。 ”。

音乐人李广平说:“开放、自由、多元的流行音乐创作观，使陈小奇成为中国歌坛南派创作的领唱者。 特别是他确立于20世纪80年代，有着自我理论指导和创作实践的“中国风”之歌，为他赢得了无数粉丝的口碑和各种奖项。 ”。

“回顾陈小奇的探索成功之路，也许可以折射出几代音乐家和作词家在改革开放的新时代奋斗的身影，感受到他们的勇气、突破力、困惑和困难。”音乐理论者朱小松说:“这些《当初走出家门的脚步》是正在进行中的中国音乐。

来自香港的世界华人流行音乐联合会总干事、香港中文大学教授曾晓辉博士说:“陈小奇固守岭南这一乐派，因此引领广东流行音乐的内地红旗至今仍未倒下。 他为了联合全世界华人中有知识的人，加强国内外华人的流行音乐交流，与音乐爱好者一起组成世界华人流行音乐联合会，担任首任会长，在会议建设和筹备中发挥专业力量，其目的是中华文化、弘扬。

与会专家认为，陈小奇作品对文化品位和文学质量的坚守和追求是当今中国流行乐坛的一股清流。 近年来，虽然许多广东音乐人“北上”迅速发展，但陈小奇仍然坚持在他成长的地方。 “为了他的坚守，守住了岭南乐派的‘半壁江山’。 因为他的坚守，我们所有人都不能轻视广东流行音乐的存在。 ’中国音乐家协会流行音乐协会副主席甲丁说，从这些方面来看，陈小奇特别钦佩。 “我们渴望出现越来越多像陈小奇这样有责任感、使命感、感情的音乐家。 ”。